Mona Hatoum: arte y política

La Fundació Joan Miró dedica una exposición a la reconocida artista Mona Hatoum (Beirut, 1952). Hatoum fue galardonada en 2011 con el Premio Joan Miró, otorgado gracias a un acuerdo entre la Fundación y La Caixa. La muestra que puede verse hasta septiembre en Barcelona recoge algunas de las obras más significativas de las dos últimas décadas de la trayectoria de la artista.

"Over my dead body", 1988

Nacida en Líbano en el seno de una familia palestina exiliada, Hatoum viajó a Londres en 1975, ciudad en la que permaneció tras el estallido de la guerra civil en su país de origen. Esta circunstancia sería clave en su desarrollo vital y artístico, y es uno de los ejes en torno a los que se ha construido el cuerpo de su obra. En la capital británica empezó a formarse como artista, destacando en la década de los 80 por sus performances, en las que planteaba con crudeza los efectos de la violencia y el imperialismo. La guerra y el exilio, la supervivencia y la reconstrucción de la identidad son temas centrales en el trabajo de Hatoum.

Aunque la exposición quiere ir más allá de la dimensión política de la obra de Hatoum y ofrecer nuevas posibilidades de lectura -así lo demuestra la presencia de piezas como Web (2006), una gran tela de araña en la que se engarzan esferas de cristal-, el peso conceptual recae sobre instalaciones como Hanging Garden (2008), acogida en el patio interior del edificio. La hierba brota abundantemente sobre un muro de sacos de arena, construcción supuestamente efímera destinada a la protección. Según la artista, la significación es doble: los brotes indican que la construcción ha persistido durante mucho tiempo, del mismo modo que los conflictos armados. Pero por otra parte, señala que incluso en contextos de guerra la vida sigue reproduciéndose.

"Hanging Garden" (2008)

Desde la precisión y la delicadeza formal, Hatoum genera mensajes contundentes cuyas implicaciones políticas no pasan desapercibidas. El pequeño espejo que refleja en la cara del espectador las palabras “you are still here” juega con la frase utilizada habitualmente para indicar el posicionamiento de uno mismo en el mapa, y señala al mismo tiempo la fragilidad de la existencia y la mortalidad del individuo.

"You are still here" (1994)

La estructura de "Cube (9 x 9 x 9)" (2008) retoma el estilo de las esculturas de Sol LeWitt y les da un nuevo significado al construir las líneas con alambre de espino.

El espacio expositivo de la Fundació Miró ofrece un marco inmejorable para conocer el trabajo de Mona Hatoum, una figura esencial en el panorama artístico contemporáneo que destaca especialmente por sus esculturas y sus instalaciones. La muestra presenta algunas obras paradigmáticas, como + and -, que fue expuesta en la Bienal de Venecia de 2005; el mecanismo de rotación dibuja y desdibuja constantemente líneas sobre la arena, invitando a reflexionar sobre la construcción y la destrucción y ofreciendo un espacio meditativo al visitante.

"+ and –" (1994-2004)

1 COMENTARIOS

José Manuel Díaz Luzardo

Hay libros hermosos (y otros que no lo son tanto) que tratan de explicar el arte contemporáneo. Frente a Mona Hatoum uno entiende que el arte puede ser claro y profundo al mismo tiempo.
Gracias a la Fundación Joan Miró por este magnifico regalo.